L’HEURE DE LA SORTIE

de Sébastien Marnier
France · 2019 · 1h49 · VF
Avec : Laurent Lafitte, Emmanuelle Bercot, Pascal Greggory, Grégory Montel

Lorsque Pierre Hoffman intègre le prestigieux collège de Saint Joseph il décèle, chez les 3e 1, une hostilité diffuse et une violence sourde. Est-ce parce que leur professeur de français vient de se jeter par la fenêtre en plein cours ? Parce qu’ils sont une classe pilote d’enfants surdoués ? Parce qu’ils semblent terrifiés par la menace écologique et avoir perdu tout espoir en l’avenir ? De la curiosité à l’obsession, Pierre va tenter de percer leur secret…

Second long métrage du réalisateur Sébastien Marnier (Irréprochable, 2016), L’Heure de la sortie est à l’origine un roman de Christophe Dufossé sorti en 2002 et déjà préoccupé par les problématiques écologiques. L’histoire est mystérieuse et angoissante, emmenée par un groupe d’adolescents qui paraissent de plus en plus im- possibles à comprendre, que ce soit par leur manière d’agir toujours dans le secret, ou en raison de leur incroyable maturité ; leur intelligence exceptionnelle semble faire d’eux des adversaires intellectuellement coriaces face à leur profes- seur déstabilisé. Dans ce rôle du professeur suppléant, Laurent Laffite est très convaincant. À la fois souffre douleur des élèves et premier intrigué par le comportement étrange de six adolescents surdoués, il est de plus en plus captivé (et le spectateur avec lui), tant les élèves dégagent quelque chose d’exceptionnel, faisant preuve d’une so- phistication inquiétante. Toute l’ambiance du film semble avoir été peaufinée dans les moindres détails. Depuis le travail sur le son (avec une musique crée par Zombie Zombie et remplie de bruits parasitaires), jusqu’à la météo qui situe l’histoire en pleine canicule et qui installe une sensation de cloisonnement, de chaleur et d’étouffement. Le rendu est impressionnant ! L’Heure de la sortie nous tiens en apnée tout du long et, même des semaines après l’avoir vu, on repense encore à la froide clarté de son message écologique… À ne pas manquer ! ⎥ Marguerite Mellet, stagiaire de 3e

Film présenté par Etienne et Zakary, nos ambassadeurs lycéens, et suivi d’un débat.

PADDY, LA PETITE SOURIS

de Linda Hambäck
SUède · 2018 · 1h05 · VF
Avec : Jean-Michel Vovk, Maia Baran, Michelangelo Marchese

Tous les animaux parlent du temps où la renarde rodait. Heureusement qu’elle n’a pas été vue depuis longtemps ! Mais lorsque l’écureuil se rend chez l’inspecteur Gordon au sujet d’un vol de noisettes, ce dernier suspecte à nouveau l’animal tant redouté. Pour démasquer le voleur, il aura bien besoin de Paddy la petite souris au flair particulièrement aiguisé…

La projection sera suivie d’un goûter aux noisettes

EDMOND

de Alexis Michalik
France · 2018 · 1h50 · VF
Avec : Guillaume Riant, Thomas Solivérès, Olivier Gourmet

Décembre 1897, Paris. Edmond Rostand n’a pas encore trente ans mais déjà deux enfants et beaucoup d’angoisses. Il n’a rien écrit depuis deux ans. En désespoir de cause, il propose au grand Constant Coquelin une pièce nouvelle, une comédie héroïque, en vers, pour les fêtes. Seul souci : elle n’est pas encore écrite. Faisant fi des caprices des actrices, des exigences de ses producteurs corses, de la jalousie de sa femme, des histoires de cœur de son meilleur ami et du manque d’enthousiasme de l’ensemble de son entourage, Edmond se met à écrire cette pièce à laquelle personne ne croit. Pour l’instant, il n’a que le titre : « Cyrano de Bergerac ».

Réussir un film d’époque et une comédie tient d’une double prouesse qui ne se rencontre pas si souvent dans le cinéma français. Le prodige du théâtre Alexis Michalik y parvient avec une juste dose d’humour, de finesse et de fantaisie réjouissante. Son premier long-métrage adapté de sa propre pièce triomphale – écrite ironiquement pour le cinéma mais transposée au théâtre faute de producteurs –, retrace dans un savant mélange de vérité historique et de fiction romanesque la naissance de l’une des plus belles pièces du répertoire classique : Cyrano de Bergerac. Après l’éclatante évocation de la vie de Georges Méliès dans sa pièce Le Cercle des illusionnistes, Michalik imagine la façon dont la vie d’Edmond Rostand et les rencontres qui l’ont jalonnée ont pu nourrir et façonner l’écriture de son chef d’oeuvre, rappelant le procédé employé dans le Molière de Laurent Tirard en 2007, et instillant du même coup une réflexion sur la création et l’inspiration. D’une jeune garde impeccable dans les rôles principaux, au cortège de comédiens affirmés à l’instar de l’excellent Olivier Gourmet, le casting fait vivre les dialogues d’Alexis Michalik avec une justesse et une grâce qui font mouche. La reconstitution soignée et convaincante, le souffle rythmique et de vraies trouvailles d’écriture concourent en effet à composer de brillants moments de comédie. Mais cette déclaration d’amour au théâtre est avant tout l’occasion d’éprouver le plaisir toujours vivace et intemporel d’entendre les vers de la pièce de Rostand. Un conseil : ne zappez pas le générique… ⎥ Audrey Pailhès

LE CHÂTEAU DE CAGLIOSTRO

de Hayao Miyazaki
GENRE : ANIMATION, AVENTURE
Japon · 1979 · 1h40 · VF
Avec : Animation

Le célèbre Lupin dévalise un casino mais s’aperçoit que les billets volés sont des faux. En compagnie de son acolyte Jigen, Lupin enquête sur cette fausse monnaie qui le conduit au château de Cagliostro. Ils apprennent alors qu’une princesse, enfermée dans le château, détiendrait la clé d’un fabuleux trésor…

Le film sera précédé d’un petit Quizz (DCP) autour des films du maître de l’animation japonaise.

SIMON BOCCANEGRA

2H50 · 1 prologue, 3 actes, 1 entracte · Musique Giuseppe Verdi · Livret Francesco Maria Piave, Arrigo Boito ·

D’après la pièce d’Antonio Garcia Guttiérrez · Direction musicale Fabio Luisi Mise en scène Calixto Bieito, Orchestre et Chœurs de l’Opéra national de Paris. Ludovic Tézier (Simon Boccanegra) · Mika Kares (Jacopo Fiesco) · Maria Agresta (Maria Boccanegra)…

Les ambivalences du théâtre verdien s’entendent avec une netteté toute particulière dans les rôles de baryton. Parmi eux, celui de Boccanegra, corsaire devenu doge génois, témoin préoccupé des déchirements qui opposaient au XIVe siècle patriciens et plébéiens. Opéra éminemment politique où les conflits de pouvoir se mêlent aux tempêtes de la vie familiale, Simon Boccanegra fait écho à la vie de son compositeur – lui qui arbora l’étendard de l’unification italienne et surmonta la perte de sa femme et de ses enfants. Calixto Bieito, le plus shakespearien des metteurs en scène d’opéra, offre humanisme et vérité à cette oeuvre hantée de scintillantes images maritimes.

Opéra éminemment politique où les conflits de pouvoir se mêlent aux tempêtes de la vie familiale, Simon Boc- canegra fait écho à la vie de son compositeur – lui qui arbora l’étendard de l’unification italienne et surmonta la perte de sa femme et de ses enfants. Calixto Bieito, le plus shakespearien des metteurs en scène d’opéra, offre humanisme et vérité à cette œuvre hantée de scintil- lantes images maritimes.