LES HIRONDELLES DE KABOUL
de Zabou Breitman, Eléa Gobbé-MévellecGENRE : DrameFrance · 2019 · 1h20 · VF
Avec : Simon Abkarian, Zita Hanrot, Swann Arlaud
Été 1998, Kaboul en ruines est occupée par les talibans. Mohsen et Zunaira sont jeunes, ils s’aiment profondément. En dépit de la violence et de la misère quotidienne, ils veulent croire en l’avenir. Un geste insensé de Mohsen va faire basculer leurs vies.
Les Cerfs-volants de Kaboul (Mark Foster, 2008), L’Enfant de Kaboul (Barmak Akram, 2009) et surtout le magnifique Parvana, une enfance en Afghanistan (Nora Twomey, 2018), les occasions d’évoquer la situation des populations civiles à Kaboul ne sont pas si nombreuses au cinéma, et se font souvent par le biais d’histoires d’enfants. Présenté à la Quinzaine des réalisateurs au Festival de Cannes et en sélection officielle du Festival international du Film d’animation d’Annecy 2019, Les Hirondelles de Kaboul de Zabou Breitman et Éléa Gobbé-Mévellec présente une double originalité tant par le choix des personnages que par la forme adoptée. Les deux auteures ont uni leur talent de réalisatrice (Se souvenir des belles choses, L’Homme de sa vie, Je l’aimais…) et de créatrice graphique (sur de nombreux films d’animation dont Le Chat du Rabbin, Ernest et Célestine, Avril et le monde truqué), pour adapter le roman éponyme de Yasmina Khadra. Ici le récit croise les destins tragiques de deux couples, l’un d’âge mûr, et l’autre plus jeune, en butte à la coercition du régime taliban et de l’application de la charia. L’émotion qui se dégage de ce récit poignant est accentuée par la technique d’animation choisie, proche de la rotoscopie, qui a consisté à filmer les comédiens en train de jouer, avant de traduire leur désarroi par un trait d’une grande douceur, tout comme le sont les couleurs chaudes mais comme estompées. La brutalité de la bande son accentue le contraste avec la beauté des dessins. Réussite totale à la fois par son propos et son esthétique, ce film est un nouveau cri de colère contre l’oppression des femmes. ⎥ Michèle Hédin
de Zabou Breitman, Eléa Gobbé-MévellecGENRE : DrameFrance · 2019 · 1h20 · VF
Avec : Simon Abkarian, Zita Hanrot, Swann Arlaud
Été 1998, Kaboul en ruines est occupée par les talibans. Mohsen et Zunaira sont jeunes, ils s’aiment profondément. En dépit de la violence et de la misère quotidienne, ils veulent croire en l’avenir. Un geste insensé de Mohsen va faire basculer leurs vies.
Les Cerfs-volants de Kaboul (Mark Foster, 2008), L’Enfant de Kaboul (Barmak Akram, 2009) et surtout le magnifique Parvana, une enfance en Afghanistan (Nora Twomey, 2018), les occasions d’évoquer la situation des populations civiles à Kaboul ne sont pas si nombreuses au cinéma, et se font souvent par le biais d’histoires d’enfants. Présenté à la Quinzaine des réalisateurs au Festival de Cannes et en sélection officielle du Festival international du Film d’animation d’Annecy 2019, Les Hirondelles de Kaboul de Zabou Breitman et Éléa Gobbé-Mévellec présente une double originalité tant par le choix des personnages que par la forme adoptée. Les deux auteures ont uni leur talent de réalisatrice (Se souvenir des belles choses, L’Homme de sa vie, Je l’aimais…) et de créatrice graphique (sur de nombreux films d’animation dont Le Chat du Rabbin, Ernest et Célestine, Avril et le monde truqué), pour adapter le roman éponyme de Yasmina Khadra. Ici le récit croise les destins tragiques de deux couples, l’un d’âge mûr, et l’autre plus jeune, en butte à la coercition du régime taliban et de l’application de la charia. L’émotion qui se dégage de ce récit poignant est accentuée par la technique d’animation choisie, proche de la rotoscopie, qui a consisté à filmer les comédiens en train de jouer, avant de traduire leur désarroi par un trait d’une grande douceur, tout comme le sont les couleurs chaudes mais comme estompées. La brutalité de la bande son accentue le contraste avec la beauté des dessins. Réussite totale à la fois par son propos et son esthétique, ce film est un nouveau cri de colère contre l’oppression des femmes. ⎥ Michèle Hédin