Le Temps des moissons

Réalisateur(s) : Huo Meng

Acteur(s) : Shang Wang, Chuwen Zhang, Zhang Yanrong, Zhang Caixia, Cao Lingzhi

Genre(s) : drame

Origine : Chine

Durée : 2h15

Synopsis : Chuang doit passer l'année de ses dix ans à la campagne, en famille mais sans ses parents, partis en ville chercher du travail. Le cycle des saisons, des mariages et des funérailles, le poids des traditions et l'attrait du progrès, rien n'échappe à l'enfant, notamment les silences de sa tante, une jeune femme qui aspire à une vie plus libre.

Il s’en est fallu de peu que Le Temps des moissons ne sorte pas en France. (Jugeant que l’Occident « acclame systématiquement des films qui dénigrent les réformes de la société chinoise », les autorités chinoises ont fait pression pour freiner les ventes du film à l’international après qu’il a reçu l’Ours d’Argent au festival de Berlin.) Pas de passéisme, pourtant, au programme de cette sublime fresque cinématographique sise au début des années 1990 (dans la Chine d’avant la mondialisation) et dont la poésie mélancolique livre ses instants de grâce – la salle de cinéma est l’écrin parfait pour cette mise en scène à la fois constellée de détails et pleine d’ampleur ! Dans les pas du jeune Chuang (l’enfant devenu le cinéaste qui revient sur ses propres souvenirs), les travellings très immersifs nous plongent dans une ruralité aux valeurs ancestrales, dont l’exotisme fascine. Nul besoin de détenir toutes les clés culturelles des rites que le film dépeint, qu’il s’agisse d’un repas de famille, d’une cérémonie de deuil ou de mariage. Le scénario témoigne avec acuité du temps où l’unité familiale était cruciale, quitte à ce que les individus renoncent à leur bonheur individuel – et les femmes en tout premier lieu (cela fait hélas certains points en commun avec des contrées plus familières…). En outre, tourné toute une année au fil des saisons, Le Temps des moissons transcende magnifiquement la vision cyclique des travaux des champs pour l’étendre au vivant tout entier. On ressent un grand réconfort devant ce geste d’un cinéaste baladant sa caméra aérienne entre la boue et le ciel pour donner à voir les vivants et les morts indissociés. – Nicolas Milesi